Бюрократы, editor, nsBadRO, nsBadRW, nsDraftRO, nsDraftRW, reviewer, Администраторы
158 527
правок
Изменения
Новая страница: «{{Персона | name-ru-main =Хачатурян Саргис Карапет | name-ru-01 = | name-ru-02 = | name-ru-03 = | name-lat = | name-en…»
{{Персона
| name-ru-main =Хачатурян Саргис Карапет
| name-ru-01 =
| name-ru-02 =
| name-ru-03 =
| name-lat =
| name-en =
| name-am =
| name-fr =
| состояние текста = 1
| состояние поиска = 1
| состояние тэгов = 1
| состояние ссылок = 1
| флаг чистовик = 7
| автокартинки =
| портрет =
| дата рождения =09.08.1886
| место рождения =Малатья
| дата смерти =1947
| место смерти =Париж
| краткая информация =
| тэг01 =
| тэг02 =
| тэг03 =
| тэг04 =
| тэг05 =
}}
=Биография=
Родился 9 августа 1886 года в Малатье.
Учился в Академии художеств Рима, по окончании был отмечен золотой медалью. Обучение продолжил в парижской Школе декоративных искусств.
Карьеру художника начал в пока еще терпимой к армянам Турции, но вот в 1914 г., в преддверии скорых кровавых событий, он уже рисует картину «Депортация армян». Вскоре перебрался в Закавказье и несколько лет активно работал в Ереване, Тифлисе, других местах. Его этюды с изображением нашего города в 1915-1916 гг. – ценный и красивый исторический материал.
Виртуозное мастерство позволило Хачатуряну создать множество великолепных образов беженцев и картинки беженской жизни. Это дало основание генералу [[Андраник|Андранику]] и [[Туманян Ованес Татевосович|О. Туманяну]] назвать его «певцом армянской скорби».
Когда установилась советская власть, Хачатуряну поручили выполнить проекты первых почтовых марок республики. Что он и сделал. Хачатурян работал не щадя себя и кроме скорби рисовал красочные народные праздники, портреты, виды Армении, Ереван и, конечно, Арарат – более 500 произведений. В 1924-м в Вене он издал альбом «Армения», в который вошли лучшие его работы. Альбом стал популярным и был переиздан.
Во второй половине 20-х гг. Саргис Хачатурян перебрался в Париж, где и заблистали новые грани его таланта. В частности, он неожиданно для окружающих, может быть, и для себя обратил взор к кубизму. Очевидно, искушение было очень сильное. Итог – вполне пристойные кубистические работы, некоторые из которых наличествуют в собрании Национальной галереи. С первой его парижской выставки [[Гюльбенкян Галуст Саркисович|Галуст Гюльбенкян]] приобрел двадцать работ, а вернисаж почтили Пикассо, Матисс, Дюфи и другие знаменитости.
В 1929-м власти Ирана пригласили его для проведения реставрационных работ в шахских дворцах. Он не только закрепил разрушающиеся росписи эпохи Сефевидов (XVI-XVIII вв.), но и сделал более полутора сотен отличных копий фресок персидских и армянских «стенописцев». Фактически спас их для искусства, ибо некоторые росписи не сохранились. В 1931 году по приглашению иранского правительства он отправился в Спахан для реставрации фресок сафьянского периода, одновременно делая копии, которые выставлял в Париже и других городах Европы. В 1932-м он устроил выставку копий в Тегеране и получил титул Хана. В 1934 г. он основал в Нор Джуге Музей армянского искусства.
В 1937 г. Хачатурян первым совершил путешествие в Индию и на Цейлон VI-XII веков. копировать фрески каменных храмов, неизвестные искусству, недоступные. В 1942 году копии индийских и цейлонских фресок экспонировались в Лувре и во многих городах Америки. Благодаря Хачатуряну эти ценные произведения индийской культуры стали откровением и обогатили сокровищницу мирового искусства.
После Аджанты он поехал в Цейлон, где скопировал изумительные фрески в Сигирии – уникальном памятнике. Древние мастера разрисовали стены пещер и оставили после себя около пятисот изображений полуобнаженных наложниц. Время их не пощадило. Копии, выполненные армянским художником, сохранили в цвете шедевр мировой культуры. Копии экспонировали в городах Индии, Америки и Европы и прославили имя Саргиса Хачатуряна. Несколько десятков копий фресок Аджанты и Сигирии были подарены Картинной галерее Армении вдовой художника Вавой Хачатурян в 70-х гг. в числе прочих произведений мужа. Копии Саргиса Хачатуряна из Аджанты и Сигирии есть в коллекциях многих крупнейших музеев мира.
Художник умер в Париже, в 1977-м его прах был перевезен в Ереван и покоится в Пантеоне деятелей национальной культуры.
==Сочинения==
* Член Международного общества итальянских художников
* Член Общества изящных искусств Вены
* Член Союза армянских художников Тифлиса
* Один из основателей и секретарь Армянского общества художников «Ани»
==Достижения==
==Изображения==
*Хачатурян, скончавшийся в Париже в 1947 г., был перенесен и перезахоронен в Ереване 28 декабря 1977 г.
=Библиография=
| name-ru-main =Хачатурян Саргис Карапет
| name-ru-01 =
| name-ru-02 =
| name-ru-03 =
| name-lat =
| name-en =
| name-am =
| name-fr =
| состояние текста = 1
| состояние поиска = 1
| состояние тэгов = 1
| состояние ссылок = 1
| флаг чистовик = 7
| автокартинки =
| портрет =
| дата рождения =09.08.1886
| место рождения =Малатья
| дата смерти =1947
| место смерти =Париж
| краткая информация =
| тэг01 =
| тэг02 =
| тэг03 =
| тэг04 =
| тэг05 =
}}
=Биография=
Родился 9 августа 1886 года в Малатье.
Учился в Академии художеств Рима, по окончании был отмечен золотой медалью. Обучение продолжил в парижской Школе декоративных искусств.
Карьеру художника начал в пока еще терпимой к армянам Турции, но вот в 1914 г., в преддверии скорых кровавых событий, он уже рисует картину «Депортация армян». Вскоре перебрался в Закавказье и несколько лет активно работал в Ереване, Тифлисе, других местах. Его этюды с изображением нашего города в 1915-1916 гг. – ценный и красивый исторический материал.
Виртуозное мастерство позволило Хачатуряну создать множество великолепных образов беженцев и картинки беженской жизни. Это дало основание генералу [[Андраник|Андранику]] и [[Туманян Ованес Татевосович|О. Туманяну]] назвать его «певцом армянской скорби».
Когда установилась советская власть, Хачатуряну поручили выполнить проекты первых почтовых марок республики. Что он и сделал. Хачатурян работал не щадя себя и кроме скорби рисовал красочные народные праздники, портреты, виды Армении, Ереван и, конечно, Арарат – более 500 произведений. В 1924-м в Вене он издал альбом «Армения», в который вошли лучшие его работы. Альбом стал популярным и был переиздан.
Во второй половине 20-х гг. Саргис Хачатурян перебрался в Париж, где и заблистали новые грани его таланта. В частности, он неожиданно для окружающих, может быть, и для себя обратил взор к кубизму. Очевидно, искушение было очень сильное. Итог – вполне пристойные кубистические работы, некоторые из которых наличествуют в собрании Национальной галереи. С первой его парижской выставки [[Гюльбенкян Галуст Саркисович|Галуст Гюльбенкян]] приобрел двадцать работ, а вернисаж почтили Пикассо, Матисс, Дюфи и другие знаменитости.
В 1929-м власти Ирана пригласили его для проведения реставрационных работ в шахских дворцах. Он не только закрепил разрушающиеся росписи эпохи Сефевидов (XVI-XVIII вв.), но и сделал более полутора сотен отличных копий фресок персидских и армянских «стенописцев». Фактически спас их для искусства, ибо некоторые росписи не сохранились. В 1931 году по приглашению иранского правительства он отправился в Спахан для реставрации фресок сафьянского периода, одновременно делая копии, которые выставлял в Париже и других городах Европы. В 1932-м он устроил выставку копий в Тегеране и получил титул Хана. В 1934 г. он основал в Нор Джуге Музей армянского искусства.
В 1937 г. Хачатурян первым совершил путешествие в Индию и на Цейлон VI-XII веков. копировать фрески каменных храмов, неизвестные искусству, недоступные. В 1942 году копии индийских и цейлонских фресок экспонировались в Лувре и во многих городах Америки. Благодаря Хачатуряну эти ценные произведения индийской культуры стали откровением и обогатили сокровищницу мирового искусства.
После Аджанты он поехал в Цейлон, где скопировал изумительные фрески в Сигирии – уникальном памятнике. Древние мастера разрисовали стены пещер и оставили после себя около пятисот изображений полуобнаженных наложниц. Время их не пощадило. Копии, выполненные армянским художником, сохранили в цвете шедевр мировой культуры. Копии экспонировали в городах Индии, Америки и Европы и прославили имя Саргиса Хачатуряна. Несколько десятков копий фресок Аджанты и Сигирии были подарены Картинной галерее Армении вдовой художника Вавой Хачатурян в 70-х гг. в числе прочих произведений мужа. Копии Саргиса Хачатуряна из Аджанты и Сигирии есть в коллекциях многих крупнейших музеев мира.
Художник умер в Париже, в 1977-м его прах был перевезен в Ереван и покоится в Пантеоне деятелей национальной культуры.
==Сочинения==
* Член Международного общества итальянских художников
* Член Общества изящных искусств Вены
* Член Союза армянских художников Тифлиса
* Один из основателей и секретарь Армянского общества художников «Ани»
==Достижения==
==Изображения==
*Хачатурян, скончавшийся в Париже в 1947 г., был перенесен и перезахоронен в Ереване 28 декабря 1977 г.
=Библиография=